noise89, CD
noise90, LP


44 min. 17 sec.

A1 Spinning
A2 Forever (Thought we«d have)
A3 Broken Dials
A4 Not A Cloud
A5 The Colin Holst Song
B1 Everything And Everything
B2 Never Know
B3 Shadow Scene Revisited
B4 Kongsberg
B5 Shangri-La

200 copies, 180g, printed innersleeve, DL code
100 copies, 180g, printed innersleeve, DL code, 12″ 140g maxi attached

01 Spinning
02 Forever (Thought we«d have)
03 Broken Dials
04 Not A Cloud
05 The Colin Holst Song
06 Everything And Everything
07 Never Know
08 Shadow Scene Revisited
09 Kongsberg
10 Shangri-La

500 copies, digipak, including booklet

13.10. 2020

“Holst Gate II” is the sixth album by Convertible and an incredible follow-up to its predecessor. I already wrote an article about this marvelous release, and now I am revisiting it by diving deep into a vinyl version. Some readers might think there are no differences between CD and vinyl releases, but quite the contrary, there are many visual and audio nuances that make a vinyl version far superior. Although digipak CD looks marvelous in its own right, vinyl perfectly showcases a profoundly detailed front cover artwork, consisting of Hans Platzgumer, a typewriter, and a lyric sheet levitating above the parade presented on the first version of “Holst Gate.” It’s always good to see an immensely creative artist taking the time to develop several continuous parts of the story, and “Holst Gate II” is a perfect example of it.
Soundwise, “Holst Gate II” resonates with more intricacies, nuances, and details. I know those readers into CD and digital media in general will hate me because of this statement, but it’s true, the vinyl version sounds superior. This record will be right up your alley if you’re looking for an uncompressed sound where the dynamic range and outstanding performance of Platzgumer and his band reign supreme. And “Holst Gate II” shines with brilliant ideas distilled into exceptional compositions where every instrument has its own space to shine in the limelight. Take “Spinning” as a perfect example. This opening composition showcases magnificent piano leads, themes, and melodies, backed by powerful basslines and robust drumming sequences. The brass section decorates particular segments and emphasizes Platzgumer’s incredible vocal performance. “Forever (Thought We’d Have)” is another marvelous number where all the instrumentations sound divine. “Holst Gate II” has been empowered with a sound that meets all the trends of contemporary music production, so you’ll hear even the tiniest vocal articulations, notes, beats, and nuances. “Forever (Thought We’d Have)” exemplifies the brilliance of Convertible through precise musicianship and a comprehensive collection of ideas stacked into a singular number.
“Broken Dials” slows the pace down a little bit, and these half-time beats will appeal to your ears. Platzgumer focused more on the vocal lines and piano performance, while the rhythm section bursts with so much power from the beginning to the end. The band is continuously in the pocket, delivering ultimately precise chord progressions, low-end notes, and beats. “Not Cloud” brings back an upbeat tempo, and this energetic song carries some classic rock vibes. It’s another highlight on this magnificent album that showcases the versatility of this band. Once again, the piano and bass guitar harmoniously work together while the remainder of the band decorates everything these two instruments tried to achieve throughout the entire song. The guitars also play a significant role here, with all the intricate, catchy chord progressions enriching and uplifting the ambiance to the max. “The Colin Holst Song,” “Everything And Everything,” and “Never Know” represent a winning streak consisting of beautiful ballads and downtempo songs. The soulful performance and jaw-dropping ideas pop from every possible direction, and these songs will be right up your alley if you’re looking for much calmer, tastefully composed music.
“Shadow Scene Revisited” might seem like another soothing, relaxing, ethereal track, but it’s actually a mid-tempo masterpiece that serves as a proper continuation of “Shadow Scene,” a beautiful song from “Holst Gate.” Like the previous version, this one also delivers top-notch musicianship to the table, emphasizing a cleverly arranged brass performance. “Kongsberg” calms things once again with its ambient vibes. It’s a soothing track where whispery vocals, melodies, harmonies, chord progressions, and basslines keep your attention engaged to the max. This number also serves as an introduction to “Shangri-La,” an incredible closing song, entirely performed in a recognizable Convertible style. All in all, Hans Platzgumer and Convertible created a masterpiece that demands your utmost attention. It’s one of those albums that demonstrates Platzgumer’s outstanding ideas and musicianship from scratch to finish, leaving you with an urge to repeat this sonic journey over again. Therefore, head to Noise Appeal Records and purchase this album on vinyl.

Legacy 10/2020

Hans Platzgumer hat sich in den letzten Jahren in vielen Territorien als Künstler versucht: Er arbeitete als Buchautor experimentierte mit elektronischer Musik, hat zuletzt aber wieder seine Liebe für organische Gitarrensounds entdeckt und mit seinem Kompagnon Chris Laine das Projekt Convertible ins Leben gerufen, welches nun bereits den zweiten Aufschlag macht. “Holst Gate II” steht seinem namensverwanten Vorgänger dabei in nichts nach. Einmal mehr werden außergewöhnliche Indie-Sounds mit verschiedensten Facetten des melodischen Hard Rock geischt, ohne dabei jedoch auf konventionellen Wegen zu arbeiten. Die Stücke sind phasenweise episch, haben immer noch einen dezent experimentellen Charakter, strahlen aber auch eine gewisse Nachdenklichkeit bis hin zu einer nicht direkt greifbaren Melancholie aus und erlangen auf Umwegen schließlich eine sehr individuelle Note. Dennoch ist “Holst Gate II” bei Weitem kein sperriges Album, das sich mit seinen sehr unterschiedlichen Ansätzen gegen den direkten Zugang wehrt. Vielmehr handelt es sich beim Zweitling von Convertible um ein stilles, dynamisches und immerzu spannendes Werk, in dem viele Emotionen verarbeitet sind, das mit konträren Stimmungen fasziniert und zuletzt mit viel Leidenschaft und einer starken Performance aufbereitet ist. Die Rückkehr zum Natürlichen hat Platzgumer offenbar richtig gut getan: “Holst Gate II” ist der nachhaltige und eindeutige Beleg. (BB, 12 Punkte)

Expuls 12/2020

Hans Platzgumer und seine Band Convertible schufen mit Holst Gate eine Art Rock `n´Roll Fantasie. Ihr selbstgewähltes Ziel war es, Menschen dazu zu bringen, während sie das Cover betrachten, eine Platte von Anfang bis Ende zu hören. Quasi eine Old-School-Reminis-zenz. Ältere erinnern sich vielleicht, wie das war: die neue LP der Lieblingsband aufgelegt, immer wieder einzelne Stücke wieder-holt, die Nadel immer wie-der in die Rille versenkt, um die letzten Details heraus zu hören. Bei Convertible ist eine Art melancholisch-episches Werk heraus gekommen, das eben irgendwie sehr in der Vergangenheit schwelgt. Das muß nicht schlecht sein. Viele kleine Details, Riffs und Hooks laden zum Nachspüren ein … Aber während die Bands früher einfach Musik gemacht haben und möglichst sich und uns Spaß vermitteln wollten, wirkt Holst Gate II manchmal einfach etwas zu konstruiert, auch wenn es handwerklich sehr gut gemacht ist. (JH)

Convertible is an Austrian/German indie rock group with members emanating from Bregenz and Munich. Led by a prolific Austrian writer, composer, musician, and producer Hans Platzgumer, Convertible bursts with an impressive discography fully stacked by bright ideas and marvelous musicianship. Since their formation in 2003, the group released loads of recordings such as Your Pull Is Gone EP, Convertible, Transitory, Frailty Of Win – Strength Of Defeat, Convertible3, ALH84001, The Growing Of Things, Final Call, Holst Gate, and Not A Cloud. Considering Platzgumer’s previous endeavors with all his projects, you can expect nothing but extraordinary ideas topped with outstanding performance.
Holst Gate II arrives as a logical continuation of the previous recording, which carries the same inscription. Like on the preceding material, Convertible offers luxurious harmonies, appealing arpeggiated melodies, piano thematics, and punchy rhythmical maneuvers. Nevertheless, this highly skilled trio offers even more orchestrations, accentuations, additions, and innovations throughout the entire recording. Holst Gate II appears as a charismatic soundtrack for every mood, decorated by intelligent poetic lyricism, technically demanding musical performance, and unquestionably pleasant ambiance that insists on complete attention while listening. This wondrous amalgam of thoughtfully arranged indie-rock numbers constantly flirts with listening apparatus and instantly gets under the skin with addictive harmonies.
However, there’s more than meets the eye. Besides the predominant presence of indie rock music, you’ll notice layers of pub rock, classic rock, blues, rhythm and blues, and soul. Still, this pub rock atmosphere carries a dosage of theatrical articulations and wittiness vividly illustrated through confident performance. Convertible resonates through this particular theatric and poetic ambiance with such ease, and it seems these experienced musicians are feeling entirely comfortable during the complete recording. The dualities between occasionally sturdy beats and subtle melodies delivered over the piano are giving a perfect balance to this marvelous compositions. These musicians perfected the sonic formula that will suit every listener who’s willing to open his heart and soul to this material.
Holster Gate II comes on vinyl accompanied by a 12” maxi-single limited to 100 copies, standard edition without 12” maxi-single limited to 180 copies, and a digipack compact disc including booklet. Head over to Noise Appeal Records and make sure to purchase on vinyl because this music probably sounds perfect on this sound carrier.

Convertible: Holst Gate II
Die österreichische Formation Convertible um Musiker und Autor Hans Platzgumer stillt die Sehnsucht nach handgemachtem Rock der alten Schule mit dem Nachfolgewerk ihres 2018 veröffentlichten Albums “Holst Gate”. Teil 2 kommt von der Stimmung deutlich nachdenklicher und schwermütiger, aber mindestens genauso schön organisch und atmosphärisch daher. Die zehn neuen Songs sind stimmig und zeitlos mit Gitarre, Piano, Bass und Bläsern instrumentiert. Für die runde Produktion zeichen sich Platzgumer und Bandkollege Chris Laine verantwortlich.

Achtung aufgepasst – denn bei diesem CONVERTIBLE handelt es sich nicht um die gleichnamige australische Schrammelpop-Band, sondern um jenes Projekt, das der Österreichische Indie-Whiz-Veteran Hans Platzgumer dereinst mit seinem Kumpel CHRIS LAINE lostrat, um sich musikalisch von seinen Elektronik-Elaboraten abzusetzen und wieder organische Gitarren-Musik machen zu können, wie jene, die er ursprünglich unter seinem Pseudonym H.P. ZINKER propagierte.
Seit einiger Zeit ist CONVERTIBLE aber auch die Spielwiese von COLIN HOLST. Das ist freilich „nur“ eine Kunstfigur und ein Alter Ego PLATZGUMERs – dessen Abenteuer PLATZGUMER auf dem Album „Holst Gate“ erzählte. Das nun vorliegende „Holst Gate II“ ist logischerweise die Fortsetzung dieses Projektes.
Hier ist – auf der musikalischen Seite – alles ein wenig größer, schöner, teurer und fülliger als auf dem noch im Trio-Fomat eingespielten Vorgänger. Stimmungsmäßig ist das im organischen 70’s-Retro-Setting angesiedelte Album allerdings melancholischer und vielleicht sogar fatalistischer geraten (auch wenn HOLST am Ende tatsächlich sein „Shangri-La“ findet.)FAZIT: Mit dem Projekt CONVERTIBLE hat HANS PLATZGUMER ein geeignetes Artpop-Setting für seine aktuelle Version der organischen Musik gefunden, mit der er vor 30 Jahren seine Laufbahn als Musiker einschlug. Waren es indes zuvor eher Gitarrensounds, so sind es auf „Holst Gate II“ vor allen Dingen Keyboards, die den Sound bestimmen. (Urlich Maurer, 10/15)

Der Platzgumer ist wieder da. Mit seiner Band Convertible hat er das zweite Album der Holst-Serie herausgebracht. Es ist eine wunderschöne Platte geworden, die – darf man das ungestraft sagen? – an die großen Zeiten der Popkultur erinnert, bis retour zu John Lennon. Das Klavier spielt eine tragende Rolle, die Stimme aber auch. Und weil in Pressetexten immer so gern die Rede ist von „aus der Zeit gefallen“. Was, wenn nicht das da!
Zehn Songs, keiner auch nur eine Sekunde kürzer als 3 Minuten, Scheiß auf Tiktok. Und so kommt am Ende eine gute Dreiviertelstunde heraus, die man auf wundervolle Weise genossen hat. Und zwar mit jedem Song, denn diese Platte ist nun wirklich kein Stückwerk. Für Menschen mit Sinn für Style. Für Menschen mit Geschmack.

Wiener Zeitung 5./6.12. 2020

Global bis regional
Neue Musik aus Österreich von Hans Platzgumers Projekt Convertible sowie von Clara Luzia und dem Duo Jansky. Von Bruno Jaschke
Hans Platzgumer ist in mehrerlei Hinsicht ein Paradebeispiel künstlerischer Grenzenlosigkeit. Nach wunderkindlichen Anfängen in Innsbruck als Sänger und Gitarrist diverser Punk- und Hardcore-Bands und seinem legendären Debütalbum „Tod der CD!“ (1987) zog es ihn Anfang der 1990er nach New York, wo er als Kopf des Trios H.P. Zinker mit Rockstar-Ruhm flirtete. Mitte der 90er kehrte er nach Mitteleuropa zurück, schloss sich vorübergehend den Goldenen Zitronen an und exerzierte unter eigenem Namen wie auch in verschiedensten Kooperationen diverse Möglichkeiten elektronischer Klangerzeugung zwischen Club-Sounds und Soundinstallationen durch. Modifikationen Irgendwann nach der Jahrtausendwende startete der heute 51-Jährige mit Convertible sein Popaffinstes Projekt seit Ewigkeiten. Wie aber Platzgumer sich zunehmend der Schriftstellerei zuwandte und mit seinen Hörspielen, Erfahrungsberichten und Romanen über Menschen in Extremsituationen Anerkennung fand, schien, von Arbeiten fürs Theater abgesehen, sein musikalisches Schaffen Geschichte. Daher kam es einer Sensation gleich, als er Convertible 2018 reaktivierte, die Identität des fiktiven norwegischen Künstlers Colin Holst annahm und sich auf dem Album „Holst Gate“ mit Klavier, Bläsern und melodischer Reichhaltigkeit in die psychedelische Musik der 60er Jahre versenkte: Da schien die „Magical Mystery Tour“ an den besungenen „Sandy Beaches“ Station zu machen, um das Beste aus Lennon und McCartney zu amalgamieren. Nun ist sogar ein Nachfolgewerk, mit so einfacher wie zwingender Logik „Holst Gate II“ (Noise Appeal Records) betitelt, erschienen. Ebenso leicht einsichtig ist, dass es stilistisch keinen Bruch zum Vorgänger bedeutet. Dass hier allerdings das getragene, breit arrangierte „Shadow Scene“ in einer aufgeweckteren, etwas schlankeren Version, die ein wenig an die Arctic Monkeys von „Tranquility Base Hotel & Casino“ erinnert, „revisited“ wird, verweist auch auf behutsame Modifikationen des ursprünglichen Konzepts. Das Klavier dominiert hier noch mehr, und als Ganzes kommt Teil II, eingeleitet von einem weltmeisterlichen Popsong, dessen melancholisch-getragener Appeal ein wenig seinen Titel „Spinning“ konter-kariert, konzentrierter, zugespitzter daher. Die Band-Webseite beschreibt „Holst Gate II, the world according to Colin Holst“ als eine Art fatalistische Begräbnis-Party. Gleichwohl indiziert der letzte Song, eine exquisite Coverversion des überirdischen Kinks-Klassikers „Shangri-La“, eine Andeutung von Erlösung: Dass Platzgumer dessen illusionä-re erste Strophe „Now that you’ve found your paradise / This is your kingdom to command / You can go outside and polish your car / or sit by the fire in your Shangri-la“ am Ende wiederholt, könnte als eine Art emotionaler Haltegriff für sei-nen weggetretenen Protagonisten verstanden werden. …

Wie sagte Otti so zutreffend über CONVERIBLEs Album „Holst Gate“? „CONVERTIBLE demonstrieren hier, wie laid back Rock sein kann, wie überzeugend in aller Schlichtheit. Echt und ehrlich. Und eben ein bisschen dreckig. Mit einem Hauch von Norwegen.“
Mittlerweile sind zwei Jahre ins Land gestrichen, in der Zwischenzeit hat ein kleines, fieses Virus die Welt in Atem und das Miteinander in Zaum gehalten, und plötzlich erscheint „Holst Gate II“, und man hat augenblicklich das Gefühl, dass das Leben auf dieser Welt im Großen und Ganzen doch gar nicht so schrecklich ist, wie man eben noch dachte. Wie macht Hans Platzgumer das?
Wahrscheinlich genauso, wie er es immer schon gemacht hat. Dabei war die Absicht hinter der Fortsetzung des ersten Teils doch das genaue Gegenteil. Hier wollten CONVERTIBLE eigentlich ein fatalistisches Bild der Welt aufzeigen, wo die Zukunft recht ungewiss anmutet. Nun gut, ich bin mit der Rezension etwa einen Monat zu spät dran. Inzwischen erscheint es realistisch, dass Joe Biden am 20. Januar 2021 die Nachfolge des unsäglichen Trump übernimmt, und selbst ein Impfstoff gegen COVID-19 scheint eher verfügbar zu sein, als alle gedacht hätten. Vielleicht lässt das die Zukunft etwas weniger finster erscheinen. Vielleicht liegt es aber auch an CONVERTIBLEs Musik, die selbst auf einem nihilistischen Album immer noch Freude und Zuversicht ausstrahlt. Ganz wie es die BEATLES zu vermögen wussten. (Jens Gerdes, 7/10)

Kapuzine 1/2021

“Sometimes a writer just needs to wrap themselves in a fantasy in order to convey the truth of what they see” (Pressetext) – Hans Platzgumer’s alter Ego (?) Colin Holst sitzt also an der Schreibmaschine und gibt mit 5 Mitstreiterinnen der Unfassbarkeit der Gegenwart einen möglichen Ausdruck: Wenn sich manifestiert, dass die Dystopie die Realität zu überholen begonnen hat und das eigene Weltbild aber zu vielschichtig ist, um in dialektische Plattitüden zu verfallen oder im Abwehrreflex die Idiome des Punk hervorzukramen und damit rumzuballern. Seek and Destroy war einmal.
Das ist EIN Teil, ein anderer das liebevoll – souveräne Songwriting: “klassisch” anmutende Songs, detailliert ausgefeilt, vervollständigen dieses auditive Kunstwerk.
Goddammit, dieses Album zeigt sowas von Grösse und Sinnlichkeit in Inhalt, Form und Ausdruck, dass ich auf diesem Wege einfach ganz herzlichen Dank nach Tirol schicke. Eins für jeden Haushalt, bitte.
Phil “Sicko” Hues

Die Band des wunderbaren Autors Hans Platzgumer (lest «Am Rand», ein fantastisch negatives Buch!) hat mit dem siebten Album wohl so etwas wie eine Fortsetzung zum letzten Album geschrieben. Weiterhin ist das klassische Rock-Musik mit einer dicken Portion funkelnder Americana.
Wenig überraschend sind diese Stücke geprägt von einem gewissen Storytelling (als hätten sie einen Autor an Bord) und einer eleganten Melancholie. Glitzernde Midtempo-Dramen, wie geschnitten aus dem glitzernden Gewand des Hollywood-Kinos. Gebrochene Charaktere in dunkler Nacht und einsamen Diners? Ja, solche Bilder kommen vor das geistige Auge bei diesen schicken Stücken, die sich an den Grossen vergangener Tage orientiert. Springsteen? Dylan? Warum nicht? Schön arrangierte Balladen mit einem Tüpfelchen Kitsch («Everything and Everything») mögen solche Verweise. Viel Piano, etwas Funk («Not A Cloud»?), Chöre, viele ruhige Songs, das ist etwas für Erwachsene. Alles ist kompetent gemacht und hat diese gute Atmosphäre, da stört es wenig, dass die Songs vielleicht etwas markanter ausfallen hätten können.
Recht dramatische schöne Pop-Musik ohne post-moderne Anbiederung, sondern einem Fokus auf klassische Qualitäten. Sehr schön! (8/10)


Der umtriebige Hans Platzgumer, der sich als Komponist und Musiker mit unterschiedlichen Projekten einen Namen gemacht hat, scheint fast ein bisschen nostalgisch zu werden – das neue Werk seiner 5-köpfigen Band Convertible schielt nämlich laut offizieller Aussage auf Hörer, die sich ein Album eben wirklich von Anfang bis Ende anhören – und dabei ruhig und voller Interesse das Cover betrachten. Früher sicher eine Selbstverständlichkeit, heutzutage für viele ja eher die absolute Ausnahme.
Passend dazu kommt die Musik von Holst Gate II daher: Melancholisch, Retro, zwischen Rock und Songwriter, verspielt und Trübsal blasend, eingängig und trotzdem ein bisschen experimentell. Vor allem aber unaufgeregt und trotzdem sehr gekonnt. Vielleicht das gefälligste, was Platzgumer je aufgenommen hat. (tito)

Die österreichisch-deutsche Band um Hans Platzgummer doppelt mit Holst GateII nach. Sie erzählen weiterhin eine Geschichte sowohl mit den englischen Texten wie auch mit ihrer Musik. Wie bereits im ersten Album der Poprock Fantasie geht es auch hier um die fiktive Gestalt von colin Holst, einem Norweger, welcher hinter dem Haus seiner Eltern ein Studio betreibt. Es geht eigentlich um eine positive Zukunft die bei Holst Gate II vielleicht doch nicht so ausschliesslich positiv ist. Mit verschiedenen Gesangsstimmen, einem vielseitigem Pianospiel und allgemein eindringlicher Musik wird das dargestellt. Hier werden nicht einfach Song an Song gereiht, sondern es entwickelt sich ein Ganzes, darum hört man das Album vom Anfang bis zum Schluss. (Fredi Hallauer)

Mastermind bei CONVERTIBLE ist der Komponist, Musiker, Bestseller-Autor und Produzent Hans Platzgumer. Vor zwei Jahren veröffentlichten CONVERTIBLE das Album „Holst Gate“, das jetzt quasi seine Fortsetzung in „Holst Gate II“ erfährt. Die Ösis wollen eine Rock’n’Roll-Fantasie kreieren, in der die Musik und Texte wichtig sind und der Zuhörer die Platte tatsächlich Anfang bis Ende durchhören und sich Gedanken übers Cover-Artwork macht.
Es geht also im besten Sinne altmodisch zu bei den fünf Herren von CONVERTIBLE. Über 45 Minuten wird eine Geschichte erzählt, die in dem verrückten Zirkus spielt, in dem wir uns alle befinden und musikalisch wird dies mit AOR-Sounds umgesetzt, die facettenreich instrumentiert knackig und abwechslungsreich präsentiert werden. Der Opener „Spinning“ etwa rücks Piano-Klänge in den Fokus, während „The Colin Holst Song“ bluesige Gitarren und ein entspanntes Schlagwerk dominieren und „Kongsberg“ in einem geheimnisvollen Minimalismus daherkommt, der seine Auflösung im finalen, rhythmusbetonten „Shangri-La findet, bei dem erneut Klavierakkorde neben den Saiteninstrumenten eine tragende Rolle spielen.
Die Herrschaften von CONVERTIBLE verstehen ihr Handwerk und auch wenn sie natürlich das Rad nicht neu erfinden (können), servieren sie zehn Songs, die man in der Tat gern in einem Rutsch durchhört. Wie es sich für eine ‚oldschool‘-Veröffentlichung gehört, gibt es „Holst Gate II“ natürlich nicht nur als CD und Download, sondern auch als Vinyl zu kaufen. (ULRIKE MEYER-POTTHOFF)

HANS PLATZGUMER zeigt mit seiner Band CONVERTIBLE auf dem neuen Album „Holst Gate II“ (Noise Appeal Records), dass man auch mit einem altbekannten Sound beste Musik zum Erklingen bringen kann.
Hans Platzgumer und seine Band fahren auf ihrem neuen Album einen Sound, der nur wenig mit einem modernen Anstrich glänzt. Auf Holst Gate II“ geht es kompromisslos oldschool dahin, was aber vollkommen egal ist, denn was letztlich zählt, ist die Qualität der Songs. Und an der lässt sich erwartungsgemäß rein gar nichts aussetzen.
Dem aus Innsbruck stammenden Musiker, Komponisten, Produzenten und Erfolgsautor und seinen Mitmusikern Chris Laine (Bass), Michael Schneider (Schlagzeug), Mathias Hämmerle (Gitarre) Andreas Huemer (Blasinstrumente) und Hannah MacKenna (Texte) geht es hörbar nicht darum, auf den nächstbesten angesagten Zug aufzuspringen, sondern einfach alleine um die Musik. Für die soll man sich Zeit nehmen, man soll ihr und den Texten lauschen, sie einfach wirken lassen und sich ein Bild machen.

Der Ton, der von der Band angeschlagen wird, ist ein erfrischend unüberladener und wunderbar erdiger. Klavier, Gitarre, Schlagzeug, Bläser und Gesang, und das war es auch schon. Die Atmosphäre entsteht aus dem zurückhaltenden und unaufgeregten Zugang, der in Verbindung mit Platzgumers Stimme einen ganz eigenen Charakter entwickelt. Musikalisch pendelt sich das Geschehen irgendwo zwischen klassischem Rock und etwas Pop ein, mal geht es flotter zu, mal mit angezogener Handbreme ruhig und sanft. Jeder Song steht für sich und erzählt seine eigene Geschichte, wodurch das Album ein sehr hohes Maß an Abwechslung bietet.
„Holst Gate II“ ist ein Stück Musik geworden, das fern jedes großen Spektakels seine Wirkung entfaltet. Hans Platzgumer und seine Band stellen sich mit ihren Songs gegen jede Art des Überproduzierten. Sie sorgen für ein unmittelbares, pures Musikerlebnis, das ohne jede Aufpolierung auskommt und genau deswegen so viel Freude bereitet. (Michael Ternai)

„Hans Platzgumer und Chris Laine schnuppern in die Lebenswelt von Colin Holst. Was macht der nur in diesem Kaff Kongsberg? Gitarre spielen in der Garage seiner Mutter, kiffen, die Stadt in Brand setzen. Was soll man sonst schon machen in Kongsberg? Aber auch ein Colin Holst wird älter und beginnt nach seinem Platz im Universum zu suchen. Und genau das zeichnet Hans Platzgumer aus: auf der Suche zu sein, nicht stehen zu bleiben. Schon als Junger durchgestartet mit der Indie-Rockband H. P. Zinker, es folgten Elektro-Pop-Projekte und inzwischen ist er längst umtriebiger Geist in der Literaturszene. Einer, der hinterfragt, einer der seinen ureigenen Weg sucht – es muss nicht der bequeme sein. Mit Chris Laine als Bassist, Freund und Wegbegleiter, schafft er ein musikalisches Universum, das glitzert, leuchtet, brodelt und kracht – opulente Klangwelten wechseln mit ruhigen Soundscapes. Und es steckt so viel Leben drin. Mein Favorit auf dem Album: ‚Everything And Everything‘, ein innig intimes Abschiedslied. Für Menschen, die die Beatles oder John Lennon mögen, horcht euch Convertible an.“

(sb) Irgendwo zwischen Alice In Chains und Teenage Fanclub, zwischen den Black Crowes und der Sgt. Pepper-Phase der Beatles hat sich Hans Platzgumer mit seiner Band Convertible eingenistet und mit Holst Gate II (VÖ: 12.11.) ein Album aufgenommen, das trotz seiner Aktualität bereits zeitlos klingt und an die gute alte Zeit erinnert, in der man sich noch bewusst eine Stunde (oder in diesem Fall: 45 Minuten) genommen hat, um sich konzentriert und voller emotionaler Hingabe einem Album zu widmen. Die Fortsetzung des 2018er-Werks der Österreicher pendelt zwischen Komplexität und Vogelfreiheit und will sich auch nicht zwischen bedingungsloser Hingabe und Leichtigkeit entscheiden. Das alles tut dem Album ungemein gut, hält es stets spannend, birgt so manche Überraschung und sorgt dafür, dass man das Album immer wieder auflegt, auch wenn der potentielle Single-Hit fehlt. Wobei: Ein Album wie dieses hat sowas gar nicht nötig!

Hans Platzgumer ist Keyboarder und Protagonist von Convertible, die mit „Holst Gate II“, Rock ´n´ Roll Fantasy verbreiten wollen. Natürlich ist dies die Fortsetzung des Alter Ego von Herrn Platzgumer und dessen Abenteuern, die hier eigentlich abseits vom Rock ´n´ Roll erzählt werden (denn es handelt sich hier eigentlich um Indie-Pop), die mit „Holst Gate“ (2018), ihren Anfang fanden. Selbstredend das hier die Tasteninstrumente im Vordergrund stehen. Musikalisch höre ich eine schwache Mischung aus Supertramp, Alan Parsons Project und Pavlov´s Dog, die eine lahme Resteverwertung, in der eben genannten Stilrichtung durchgeführt haben. Dazu passen ebenso die Vocals Colin Holst (genau, vom Alter Ego aus Österreich), der ähnlich wie David Suhrkamp von Pavlov´s Dog ertönt, wenn er keine Lust hat. Ihr lest schon, das Album sagt mir nicht wirklich zu. Nun, es fehlen etliche Spannungsmomente und Überraschungen. Das plätschert fast komplett an mir vorbei. Allerdings hat es sehr beruhigenden Nuancen. Keine Ecken und Kanten…nichts bleibt hängen. (5/10, Dagmar Hegger)


El sello austríaco Noise Appeal Records nos presenta el nuevo álbum de esta banda llamada CONVERTIBLE, tras la que se encuentra el polifacético Hans Platzgumer (anteriormente en HP ZINKER), que regresa con una segunda parte de lo que fue su anterior “Holst Gate”, a la que han bautizado simplemente como “Holst Gate II” añadiendo el subtítulo de ‘The world according to Colin Holst’. Una particular visión del mundo que se traduce en un puñado de canciones a base de un Rock calmado y salpicado de influencias, que pese a continuar la senda de su predecesor muestra un tono más pesimista, acorde con los tiempos que corren. Todo ello envuelto en un elegante digipack en el que destaca la original portada o, si lo prefieres, en formato vinilo, con un buen sonido que invita a la escucha.
CONVERTIBLE han recreado un mundo de ficción protagonizado por Colin Holst para dar salida a vivencias y sensaciones hechas canción, para lo que han convertido su Rock de espíritu Indie o Alternativo en algo más heterogéneo que bebe del Blues, el Rhythm and Blues y el Soul. Sonidos de piano, guitarras, ambientes teatrales, historias escritas de forma muy personal… estos son algunos de los ingredientes que vamos a encontrarnos a lo largo de los temas que componen este “Holst Gate II”. Un trabajo en el que la banda te sumerge en su particular atmósfera, manteniendo el feeling casi hasta el final, momento en el que se despiden con una acertada versión del “Shangri-La” de Ray Davies (THE KINKS) que sorprende gratamente al oyente.
Finalmente, tras varias escuchas a “Holst Gate II (The world according to Colin Holst)” podemos decir que se trata de un disco coherente de principio a fin, maduro en su composición y sosegado a nivel musical, relegando la etiqueta de Rock casi a un segundo plano para dar protagonismo a las melodías y los ambientes. Tal vez por esto resulta poco destacable, puede que le falte algo de gancho o de energía, por lo que hay que darle varias vueltas en el reproductor hasta que le pillas el gusto. En cualquier caso se trata de un buen disco que tiene cierta personalidad y que parece seguir un camino propio, sin que las influencias le afecten demasiado. Pero, como siempre, esto es algo que hay que comprobar en primera persona escuchando el álbum con calma. Como anticipo se puede ver el vídeo del tema “Not A Cloud”. (7/10)

Il mondo di Hans Platzgumer è questo, prendere o lasciare.
Cinquantunenne originario di Innsbruck, è scrittore di fama internazionale, giramondo, compositore, studente di chitarra al Conservatorio di Innsbruck, diplomato al Conservatorio di Vienna, musicista – con predilezione per l’elettronica – in una svariata serie di progetti, tra i quali non si possono scordare gli esordi a fianco di Frank Puempel nel duo H.P. Zinker, che non poco riscontro ottenne oltreoceano grazie ad una folle mistura di noise à la Helmet e schegge di post-rock louisvilliano condensati in ben cinque album nella prima metà dei 90’s.
Più avanti negli anni, un ampio spazio spetta invece sia ai lavori da solista, sia a quelli realizzati con i Convertible, attuale band di elezione giunta al sesto full-length per la viennese Noise Appeal Records.
Come se la multiforme interdisciplinarietà del Nostro non fosse sufficiente, un paio d’anni orsono nel backstage di quello che poteva ragionevolmente essere il suo ultimo concerto (peraltro nella natia Innsbruck) prima di dedicarsi anima e corpo alla letteratura, Hans ha una visione che rimette tutto in gioco: dà così vita all’alter-ego di Colin Holst, immaginario musicista norvegese che dal suo eremitico rifugio di un paesello di pescatori canta le vicende reali di un mondo irreale, o forse viceversa.
Il prodigio accadeva più o meno agli inizi del 2018: il risultato fu “Holst gate”, album inafferrabile tra ascendenze kraut e pop d’antan, mirabile compendio di stravolta alienazione concepito insieme al basso dell’americano Chris Laine, ai testi della britannica Hannah MacKenna e naturalmente alla musica dello stesso Hans, austriaco che componeva pensando come un norvegese inesistente.
Due anni dopo. Ci risiamo.
Supportati per l’occasione dal batterista Michael Schneider, dal chitarrista Mathias Hammerle e dai fiati di Andreas Huemer, i Convertible di Hans – anzi: Colin – ritornano con il seguito abbacchiato e pessimista di quel lavoro: nasce “Holst gate II – the world according to Colin Holst”, affogato in una squisita autoreferenzialità – ha senso l’autoreferenzialità per un alter ego? Ma cosa ha senso in Platzgumer? – che mostra forme e colori filtrati attraverso il prisma deformante di una scrittura imbevuta di molta passata gloria.
Fra la la cadenza desolata che fa di “Broken dials” una perla di contrizione, la ballata agée di “Not a cloud” ed il gospel bislacco di “The Colin Holst song”, deviata nei due minuti di un cul-de-sac che non dispiacerebbe a David Byrne, i Convertible rimangono un gioiello di ben riposta segretezza, magistralmente nascosto e custodito al riparo di una musica che parla tante lingue quante sono le idee ondivaghe del suo faro, vate, padrone, fate voi.
Carezzevole e accomodante nella forma, sinuoso ed indefinibile nel movimento, profondo e amaro nei testi, pomposo ed eccessivo in quello che potrebbe sembrare citazionismo spinto ed è probailmente solo l’ennesimo trucco di scena di una mente vulcanica persa ad inseguire la prossima svolta, l’album assembla in ordine sparso una interminabile serie di golosità e suggestioni assortite. Come fossero dei Flaming Lips privati della componente allucinata, frullano Beatles (“Spinning”) e Billy Joel, Van Morrison (“Shadow-scene revisited”) e Greenwich Village, Fleetwood Mac e Steve Winwood (“Never know”), Kinks e Canterbury (“Shangri-La”), Dylan (“Everything and everything”) e Al Stewart, Elton John (“Thought we’d had forever”) e il Bowie di “Aladdin sane” in quarantacinque minuti di anacronistica decadenza.
Un percorso ubriacante e fascinoso come un trompe-l-oeil nel quale perdersi con il più dolce abbandono, fino alla prossima intuizione del suo folle ispiratore. (Manuel Maverna)

FALTER 47∕20

Hans Platzgumer war ein junger Wilder, als er aus der Innsbrucker Punkszene kommend die Welt mit seiner Stromgitarre erobern wollte. „Tod der CD!“ hieß 1987 sein noch als Teenager veröffentlichtes Solodebüt im Zeichen des aufgeweckten Rumpeldipumpel, bald darauf erkundete er mit dem Trio H.P. Zinker tatsächlich die Welt. Irgendwann tanzte Platzgumer zugleich auf 1000 Hochzeiten, dann wechselte er die Kunstform und wurde Schriftsteller. Ganz ohne Musik kann der 51-Jährige aber doch nicht: 2018 kehrte er mit der Band Convertible zurück, nun liegt mit „Holst Gate II“ (Noise Appeal) ein weiteres Album vor. Schwermütig und kraftvoll zugleich, punktet es mit melodieseligem Seventiesrock, dem Elton John eindeutig näher ist als Johnny Rotten. „Mit gutem Feeling hingeschissen“, lautete Platzgumers Credo in den 1980ern. Ganz anders …